Cabecera La Mirada Fotográfica

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miércoles, 25 de mayo de 2016

“ANTIPODES” de CRISTINA DE MIDDEL


LA FABRICA
C/ Alameda, 9  MADRID
Del 26 de Mayo al 31 de Julio
Inauguración 26 de Mayo a las 19:30


La Fábrica expone desde el 26 de mayo al 31 de julio Antipodes, un trabajo de Cristina de Middel (Alicante, 1975), dentro del marco del Festival OFF de PHotoEspaña 2016.

La muestra reúne una docena de fotografías de paisaje en las que la fotógrafa experimenta con la ambigua frontera entre realidad y ficción. A través de su obra De Middel invita a una doble reflexión: la fotografía  no siempre debe hacer referencia a la realidad y la ficción puede servir como sujeto de la fotografía del mismo modo que pueden hacerlo los hechos.

El proyecto, que inició su andadura en Nueva Zelanda en 2013, busca una alternativa a la fotografía de paisaje. Según plantea la alicantina, las fotografías de paisaje no logran reflejar la realidad de los espacios que retratan, lo aplanan, le restan dimensión y sensaciones. Como dice la propia artista, “por muy poética que sea la toma, más poética es la realidad que la inspiró”. De Middel trata, en Antipodes, de devolver profundidad a estas imágenes, añadiendo confusión y mirando a través de dos espejos: “el de la cámara y el que invierte la toma situado frente a la lente y ponía a este país situado en las antípodas de mi mundo, boca arriba de nuevo”.


Antipodes nace de una reflexión de la propia fotógrafa: “Al fotógrafo que viaja al otro extremo (literal) del mundo y a uno de los países con el paisaje más majestuoso del globo (terráqueo) parece que le quedan pocas opciones que no sean la de disparar al propio paisaje. Son montañas y lagos invertidos, transparentes y que rellenan el globo (ocular) de localizaciones que sólo se han visto en las películas más míticas (literalmente) y en los anuncios de champú tropicales. Yo me encontré en un callejón sin salida acorralada de verde y metros de altitud”. 

La serie Antípodes está incluida en la publicación de Muchismo, un libro en el que se recogen los trabajos de las dos muestras que la fotógrafa protagonizará dentro del marco de PHotoEspaña: Antípodes en La Fábrica y Muchismo en el Teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa.



Sobre la autora

Cristina de Middel es una fotógrafa cuyo trabajo investiga la ambigua relación de la fotografía y la verdad. En su trabajo juega con reconstrucciones y arquetipos que distorsionan la frontera entre la realidad y la ficción. Tras una exitosa carrera como fotoperiodista, trabajando con diarios de España y organizaciones no gubernamentales como Médicos sin Fronteras y la Cruz Roja Española, decide apartarse de la mirada fotoperiodística en 2012 con la serie The Afronauts, aclamada por la crítica.

La obra de de Middel muestra que la ficción puede servir como sujeto de la fotografía del mismo modo que pueden hacerlo los hechos, destacando que nuestra expectativa de que la fotografía siempre debe hacer referencia a la realidad es errónea.

De Middel ha expuesto ampliamente en el plano internacional y ha recibido numerosos premios y nominaciones, incluyendo PhotoFolio Arles 2012, el Deutsche Börse Prize, POPCAP’13 y el Infinity Award del International Center of Photography de Nueva York. De Middel vive y trabaja en Ciudad de Mexico.



PHOTOESPAÑA 2016


El próximo 1 de Junio dará comienzo la XIX edición de PHotoEspaña, Festival internacional de fotografía y artes visuales.  A lo largo de casi dos meses podremos ver en las distintas sedes un total de 94 exposiciones con obras de 330 artistas y un amplio programa de actividades profesionales y para el público. Las ciudades que darán cabida al Festival serán : Madrid, Alcalá de Henares, Alcobendas, Lanzarote, Zaragoza, Murcia  y Segovia, de las cuales estas dos últimas se incorporan en la presente edición. La Sección Oficial se completa con cinco proyectos en museos de Castilla – La Mancha de Albacete, Ciudad Real, Cuenca, Guadalajara y Toledo, con exposiciones creadas “ex profeso” por cinco fotógrafos nacionales e internacionales para conmemorar el IV Centenario de la muerte de Cervantes.

En la presente edicción, PHotoEspaña cierra un ciclo de tres años en los que el Festival ha abordado diferentes áreas geográficas. Si en las ediciones de 2014 y 2015 se revisó la fotografía española y latinoamericana, respectivamente, PHotoEspaña 2016 ofrece una visión de la fotografía en el continente europeo.

PHotoEspaña 2016 afronta esta mirada sobre Europa, trasversal e histórica, como un mosaico que evidencia tanto la pluralidad de identidades y visiones que discurren por el continente como la existencia de un instinto común de pertenencia a un territorio y una cultura europeas. Una Europa cambiante y nunca lineal que presenta, en muestras individuales y colectivas comisariadas por, entre otros François Cheval y Audrey Hoareau, Alexis Fabry y Maria Willis, Chema Conesa, Frits Giertsberg, Anne Morin o Anna Douglas, la otra cara de la Historia de la fotografía en el continente.

Aunque desde esta página iremos desgranando poco a poco el contenido de las distintas muestras, ya que es lago y prolijo, queremos adelantaros algunos de los artistas de cuyo trabajo podréis disfrutar a lo largo del Festival. Plossu, Moholy, Baker, Tichý, Saura, Biarnés, Dahl – Wolfe, De Middel, Moreno, Maier y Robbins & Becher, entre otros serán protagonistas de forma individual, pero también habrá muestras colectivas en las que estarán presentes las obras de de Anders Petersen, Antoine D´Agata, Thomas Ruff, Juergen Teller, Anton Corbijn, Clare Strand, o Chris Steele-Perkins, entre otros.

Como siempre el Festival contará también con una Sección OFF, que estará formada por una selección de exposiciones organizadas por las galerías de arte de Madrid. 32 propuestas de fotografía y vídeo integran una sección que quiere contribuir a la promoción y el desarrollo del mercado fotográfico. Esta sección refleja el espíritu participativo y de colaboración de PHotoEspaña, un proyecto común, con una gran variedad de propuestas y espacios expositivos. . El Festival Off incluye proyectos de: Nagore Legarreta, Bigas Luna, Nanna Hänninen, Daniel Mayrit, Miguel Rosón Riestra, Ouka Leele, Mónica Sánchez – Robles, Chloe Dewe Mathews, Abraham Calero, Gerardo Vielba, Adolfo Patiño, Cristina de Middel, Jesús Labandeira, Christian Voigt, Tete Álvarez, Joel – Peter Witkin, Basurama, Virginia Rota, Linarejos Moreno, Boa Mistura, Juan de Sande, Valle Galera e Ignacio Evangelista, entre otros.

Además y dado el carácter transfronterizo de PhotoEspaña 2016, once ciudades europeas participarán en la sección oficial. La cooperación cultural internacional hace posible exposiciones en la Central European House of Photography de Bratislava, que acoge una muestra de Vasil Stanko; el Musée Nicéphore – Niépce, de Chalon Sur Saône, con la exposición L´oeil de l´expert; PhotoIreland, que presenta en las calles de Dublín la instalación Flâneur by Dublin; la Istanbul Modern Photography Gallery, con la muestra colectiva Habitat; el Finish Museum of Photography, que exhibe el trabajo del fotógrafo Alec Soth, reportero gráfico de la agencia Magnum; The Photographers´Gallery de Londres con la muestra Double take: drawing and photography; The Lumière Brothers Center for Photography, en Moscú, donde Sandro Miller ofrece un homenaje a las fotografías que le han influido a lo largo de su carrera en el rostro del actor John Malkovich; la Maison Européenne de la Photographie, de París, con una muestra de Marcel Gautherot; el Latvian National Museum of Art, en Riga, que presenta la exposición Tamed Nature. Nature motifs in fashion from the 18th century till Nowadays; el Nederlands Fotomuseum que ofrece, en Róterdam, una retrospectiva de fotografías de “escenas del crimen”; y la Fundacja Bec Zmiana, de Varsovia, con la muestra Summer in the city.

Como veis habrá fotografía y autores para todos los gustos, así que poneros calzado cómodo y preparaos para visitar todo aquello que os resulte interesante y no dejéis de visitar nuestro blog para manteneros al día de todo lo relacionado con PHOTOESPAÑA 2016.


sábado, 7 de mayo de 2016

Ruth Matilda Anderson



Ruth Matilda Anderson, fue un fotógrafa estadounidense que nació en Cottonwood State Farm (Nebraska) en 1893 y falleció en Nueva York en 1983.

Se inició en el mundo de la fotografía de la mano de su padre, Alfred Theodore Anderson, un hombre de origen noruego que tenía un estudio en Kearney especializó en retratos y tarjetas de vista. Pasó un año en la Universidad Estatal de Nebraska en Lincoln, y más tarde estudió  magisterio en la Escuela estatal de profesorado de Nebraska, y aunque se graduó en 1915 nunca se dedicó a la enseñanza. Reanudó sus estudios en la Universidad de Nebraska durante un semestre, y luego se trasladó a Nueva York, donde se graduó en 1919 en la Escuela de Fotografía de Clarence H. White.

En 1921, cuando trabajó como decoradora de interiores, fue contratada por la Hispanic Society of America, recomendada por la propia Clarence White. Allí estuvo bajo la supervisión del director, Archer Milton Huntington, actualizando sus técnicas como fotógrafa e investigadora. Comenzó como fotógrafa del museo, y en 1922 fue nombrada conservadora de  fotografía.




Ruth Matilda Anderson realizó cinco viajes a España en la década de 1920 por encargo de la la Hispanic Society of America, en Nueva York, que acompañó con apuntes, de ella o de su padre: El primero fue or todo el país y duró desde 17 marzo al 3 julio, 1923; su segundo viaje fue por Galicia y Asturias desde el 29 julio 1924 al 28 de  agosto 1925; el tercero por León y Galicia del 14 noviembre 1925 hasta 31 mayo 1926; el cuarto por Extremadura y Castilla de 29 diciembre 1927 a 28 abril 1928; y el último por Castilla,  León y Andalucía desde el 5 octubre 1929 hasta 17 noviembre 1930.

A su paso por Buño en  enero de 1926, Ruth Matilda inmortalizó a una  familia de oleiros (alfareros), antecesores de Aparicio Añón Caamaño: la fotógrafa americana retrató a su padre, Antonio Añón; su tía, Manuela; su abuelo, Añón Casal; su abuela, María Montáns, y la bisabuela, Asunción Rodríguez. Todos ellos ecos del pasado en tierras gallegas.

Después de este último viaje centra su carrera en el estudio de los trajes típicos españoles, publicando varios libros y artículos sobre el tema. Hizo otro viaje entre 1948 y 1949, centrándose en esta área. En 1954 fue nombrada conservadora de los trajes de la Hispanic Society, cargo que ocupó hasta su retiro.





En su primer viaje a Galicia tomó 5.000 fotografías, muchas de las cuales aún permanecen sin positivar  y compró unas 2.800 de los fotógrafos locales. En el segundo viaje tomó unas 2.800 fotos. Las imágenes suelen recoger los oficios rurales y tradicionales. Estaba acompañado por su padre, que fue escribiendo un diario. Iban en un Ford alquilado conducido por un chofer francés. En las fondas donde se alojaban improvisaban un cuarto oscuro para ir revelando algunas fotos. Durante su estancia en La Coruña toma clases de idioma español, y se interesa por la historia de Galicia, leyendo a Manuel Murguía, y por la literatura gallega, al conocer la obra de Rosalía de Castro.