Aunque hasta el día 5 de junio no
se inaugura de facto el Festival, la
semana que viene abrirán sus puertas la mayoría de las exposiciones oficiales y
desde la semana pasada ya son varias las galerías del Festival Off que se han adelantado
iniciando sus muestras. Vamos a dar un pequeño repaso por algunas de las más
interesantes:
© Jean Marie del Moral
Jean Marie del Moral. Campos de
Campos
Tiempos Modernos — Calle Arrieta, 17 Madrid
Desde el 29 de Mayo al 31 de Julio de 2019
Jean Marie del Moral (Francia,
1952) lleva cincuenta años afinando una mirada exquisita. Su contacto con los
grandes artistas —de Miró a Barceló, pasando por Lichtenstein o Motherwell—, a
quienes ha fotografiado incansablemente, le ha dejado una profunda huella.
Campos de Campos es la mirada de
un artista que pinta con la fotografía; las texturas, colores y formas de la
naturaleza del sur de Mallorca ha dejado sus trazos en el negativo, como si
fuera el lienzo de un pintor.
© Dionisio González
Dionisio González. Isla de
cemento
Ivorypress — Calle Comandante Zorita, 48-46 Madrid
Del 29 de Mayo al 27 de Julio de 2019
Este proyecto artístico desarrolla un estudio de
impulsos arquitectónicos diseminados por Europa a partir de los años 50 del
siglo XX. En un contexto de posguerra, arquitectos, planificadores y urbanistas
que proyectaron una ciudad alternativa. Inspirados por los logros tecnológicos
de la industria bélica y la investigación aeroespacial.
Lo cierto es que las ideologías brutalistas
fracasaron debido, en parte, a la desconexión con el entorno urbano al que
pretendían sustituir. Dionisio González ha fotografiado estas grandes
estructuras, convertidas en guetos autoexcluyentes para las clases medias y
acomodadas.
© Nagore Legarreta
Nagore
Legarreta. Imágenes de Fuego
Aspa Contemporary — Calle Galileo 19, Madrid
Del 30 de Mayo al 15 de Julio
Nagore Legarreta ha desarrollado este proyecto
fotográfico en varios viajes a la India realizados entre 2013 y 2017,
construyendo sus cámaras estenopeicas a partir de cajas de cerillas y dos
carretes de negativo en color. Con esta muestra —que se compone de 37
fotografías y un mural— ha querido captar la intensidad de la luz y el sol de
la India sin ningún tipo de lente o intermediario que lo modifique. Las
fotografías, poco nítidas, son acogidas por la autora como un juego visual,que
cobra sentido al acompasarse con el lenguaje de la luz y el color.
© Karina
Skvirsky
Karina
Skvirsky. Geometría sagrada
Ponce + Robles — Calle Alameda 5, Madrid
Del 30 de Mayo al 11 de Julio
El proyecto “Geometría sagrada” se desarrolla en
Ingapirca, un complejo arqueológico y turístico construido por los Incas en
Ecuador. Hay hoy en día misterio y debate sobre cómo los incas construyeron sus
edificios, Karina Skvirsky lo investiga y materializa usando para ello el
archivo arqueológico y el de google que ya existe para entender esta zona,
mientras que fotografía las piedras que hay allí recontextualizándolas como obras
de arte.
© María Moldes
María Moldes.
Ultimátum a la Tierra
Puxagallery — Calle Santa Teresa, 10, Madrid
Del 30 de Mayo al 27 de Julio
María Moldes presenta una selección de 30
fotografías realizadas en los últimos tres años en el entorno del Mar Menor,
que se nutren de ideas acerca del concepto de Antropoceno, estudiando el
impacto del ser humano sobre el entorno natural.
La tragedia y los guiños al cine americano de
ciencia ficción de los años cincuenta sirven para enfatizar el absurdo humano y
el poder devastador de la civilización actual, en un momento histórico
decadente, dominado por el consumismo y la alienación social.
© Nacho López
Nacho López.
Fotógrafo de México
Instituto de México — Carrera de San Jerónimo 46,
Madrid
Del 30 de Mayo al 4 de Septiembre de 2019
La Ciudad de México fue para Nacho López un espacio
de representaciones. Registró sistemáticamente con su cámara todo de aquella
urbe que comenzaba a crecer: los edificios emblemáticos que comenzaban a
definir en su trazado y altura a una ciudad; la alegría y fragilidades de los
barrios bajos; la desazón y la soledad de los seres más relegados y
desprotegidos; la cotidianidad vuelta ya tránsito de multitudes; el gozo que
perduraba a pesar de todo; la pobreza y la fe de una ciudadanía que poseía aún
esperanza… El mundo de los desposeídos se volvió tema esencial en este
fotógrafo: lo amoroso y lo festivo que también encontraba en ellos tampoco
faltaron en su obra.
© Rafa Samano
Rafa Sámano.
Paseando Miami
Luis Burgos Galería de Arte — Calle Villalar, 5 Madrid
Del 30 de Mayo al 31 de Julio de 2019
Nadie se asombra de los emporios arquitectónicos que
crecen en la ciudad o en barrios marginales. Un cambio siempre conlleva para el
que mira descubrir situaciones o elementos en un entorno establecido.
Para un fotógrafo europeo, el choque con el nuevo
continente es, todavía, algo tangible; es fácil deleitarse con estas imágenes
nuevas, como nuevas son las formas de vida.
Los colores pastel de los barrios con arquitectura
Art Decó en un Miami del siglo XX son ahora redescubiertos por la mirada de
Rafa Sámano, mirada que ha cruzado un océano para asomarse a esta ciudad
abierta al mar.
© Pilar Pequeño
Pilar
Pequeño. Naturalezas Muertas
Marita Segovia — Calle Lagasca, 7 Madrid
Del 30 de Mayo al 15 de Julio de 2019
Con esta exposición, Pilar Pequeño culmina a través
de un larga reflexión y experiencia fotográfica, un proyecto iniciado en 1993,
el trabajo más amplio y representativo de su obra, se compone de diferentes
series relacionadas entre sí. En las naturalezas muertas no se da el “momento
decisivo”; hay que crearlo analizando el sujeto, el encuadre o modificando la
luz.
Las transparencias originadas por el agua son un
elemento fundamental en este proyecto. La autora busca la ambigüedad que
produce la luz sobre las plantas vistas a través de un elemento traslúcido.
Muntadas, On Translation Stand by Muntadas Books
Colectiva.
Ciudades
Moisés Pérez de Albéniz — Calle Doctor Fourquet 20,
Madrid
Del 1 de Junio al 20 de Julio de 2019
De un tiempo a esta parte, difícilmente podemos
distinguir en qué ciudad estamos si nuestra mirada no pasa del zócalo urbano.
La repetición de las fachadas de las grandes marcas y sus franquicias, como
efecto de la globalización en la que nos encontramos inmersos, impiden en
conocer la ciudad, forjando una visión mimetizada de un modelo único de ciudad.
La exposición colectiva Ciudades, aporta una visión
de conjunto sobre las transformaciones de las ciudades, cómo se destruyen y
reconstruyen desde un punto de vista social, político y económico, que se ve
reflejado en lo arquitectónico.
Artistas: Dennis Adams, Basurama, Johanna Calle,
Willie Doherty, Alejandro S. Garrido, Ángel Marcos y Antoni Muntadas, entre
otros.
© Manuel Álvarez Bravo
Nazarín.
Manuel Álvarez Bravo y Luis Buñuel
Casa de México — Alberto Aguilera, 20 Madrid
Del 1 de Junio al 1 de Septiembre de 2019
En 1958 el director español Luis Buñuel filmó
Nazarín, adaptación de la novela homónima de Pérez Galdós sobre las vicisitudes
de un cura peregrino que se esfuerza por seguir a toda costa las enseñanzas del
catolicismo.
El rodaje contó con dos de los más importantes
creadores en México: Gabriel Figueroa y Manuel Álvarez Bravo, máximo
representante de la fotografía moderna mexicana.
Para
conmemorar los 60 años de su estreno, esta exposición inédita propone un doble
recorrido: conocer la faceta menos conocida en la carrera de Álvarez Bravo a
través de la España perdida de Luis Buñuel.
Como parte de las actividades complementarias de la
muestra, se proyectará la versión restaurada de la película por Cineteca
Nacional y Fundación Televisa.
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